статьи

Произведения Бориса Владимировича Иогансона стали неотъемлемой частью советского искусства с первых шагов его истории. В них нашёл отражение революционный пафос нашей эпохи, их герой — новый советский человек. В картинах Иогансона изображена с покоряющей силой революционная борьба народа, суровое и вдохновенное время 1920-х годов. В его портретных образах раскрывается высокий моральный облик строителей нового мира.

Среди выдающихся произведений советских художников видное место занимают картины народного художника СССР Б. В. Иогансона. Один из основоположников советской тематической картины, он создал полотна, во многом определившие лицо и особенности советского искусства. Лучшие работы Иогансона, находящиеся в Третьяковской галерее, дают возможность судить о творчестве этого признанного мастера советской живописи. Борис Владимирович Иогансон родился в 1893 году в Москве в семье мелкого служащего.

Скульптор Козловский Михаил Иванович 1753 - 1802
Русское искусство XVIII века до сих пор ещё не нашло справедливой оценки и заслуженного признания в широких зрительских кругах и в очень малой мере — в среде специалистов.
Мировая слава русской иконы и фрески, а также средневековой русской каменной и деревянной

В годы Великой Отечественной войны и послевоенные годы в советскую скульптуру прочно вошли многие новые мастера не только Москвы и Ленинграда, но и союзных республик, краёв и областей РСФСР. Среди них ведущее место занимает действительный член Академии художеств СССР А. П. Кибальников.

В 1977 году в Щецине была обнаружена картина Станислава Игнацы Виткевича, известного под псевдонимом Виткацы. О существовании этой картины никто даже не подозревал. В 1977 году Мария Флюковская передала щецинской Главной библиотеке большую коллекцию вещей, связанную с Виткевичем, в том числе 1300 писем.

Константин Федорович Юон — представитель старшего поколения советских живописцев. Его творческая деятельность началась еще в дореволюционные годы. И тогда уже имя Юона-художника приобрело известность.

Он принадлежит к кругу тех мастеров, деятельность которых явилась связующим звеном между советской художественной культурой и русским передовым дореволюционным искусством.

Взглянув хотя бы однажды на работы Людмилы Уртаевой, невозможно пройти мимо. Хочется остановиться и долго-долго смотреть на них. И чем дольше вглядываешься в необычные, причудливой формы и цвета сосуды, вазы, композиции, тем удивительнее ассоциации. То в памяти возникнет луг, усеянный яркими цветами, то морская синь, пронзенная солнечным лучом...
 

С февраля 1974 года власти начали проводить акцию за акцией, направленные на подавление движения художников-нонконформистов, то есть тех живописцев, скульпторов и графиков, которые не принимали догматов мертворожденного искусства соцреализма и отстаивали право на свободу творчества.

До 1984 года я о художнике Владимире Титове не слышал. Лишь в январе или феврале 1984-го, приехав в Париж из Нью-Йорка, я остановился у Оскара Рабина и от него впервые услышал это имя. Рабин сказал: «Тебе стоит поехать, посмотреть. Очень интересные рисунки, да и картины тоже, хотя законченных картин мало».

Скульптор Леонид Соков (я говорю — скульптор, хотя то, что он делает вот уже добрых четыре десятка лет, скорей не скульптуры, а объекты, при создании которых используются и скульптурные пластические моменты) относится к третьему поколению мастеров неофициального русского искусства.

Художник Борис Заборов, который ныне живет в Париже, выехал из СССР в 1981 году, а с 1983 года начал уже работать с одной из самых знаменитых парижских галерей — галереей Клода Бернара. Мало кому удавалось совершить столь быстрый рывок.

С ленинградским художником Юрием Жарких я познакомился лишь в начале 1974 года. И хотя мы быстро сдружились, события в том году развивались так стремительно — от февраля, когда карательные органы перешли к прямым акциям против художников-нонконформистов, до сентября,

13 (25) января 1832 года, 180 лет назад родился будущий выдающийся русский художник-пейзажист, живописец, рисовальщик и гравер-аквафортист Иван Иванович Шишкин. Шишкин родился в небольшом городе Елабуга, на берегу реки Камы. Густые хвойные леса окружающие этот город и суровая природа Приуралья покорили юного Шишкина.
Из всех видов живописи Шишкин предпочитал пейзаж.

Петровская гравюра — оригинальное и самобытное явление в истории русского изобразительного искусства. Познавательная ценность ее сочетается со значительными художественными достоинствами, а традиции русского искусства органично переплелись в ней с достижениями западноевропейской гравюры.

В 1753 году отмечался первый юбилей Санкт-Петербурга — пятидесятилетие со дня основания новой российской столицы. Юный город на берегах Невы удивлял приезжих иностранцев красотой зданий и размахом строительства. Его великолепие олицетворяло могущество Российской империи.